在经历了一众偶像塌房事件后，虚拟偶像获得了前所未有的市场关注度。

2020年被称为“虚拟偶像元年”，艾媒咨询数据显示，在经历了连续3年超50%的增长率后，2020年中国虚拟偶像核心市场规模达34.6亿元，带动周边市场规模645.6亿元。而这两组数据预计在2021年都将增长70%，分别达到62.2亿元和1074.9亿元。

1、2021年国内外最具代表性的十大虚拟偶像

在此背景下，梳理2021年国内外最具代表性的十大虚拟偶像，从它们身上，或多或少可以窥见这个赛道的多元化发展趋势。而作为虚拟偶像产业的主要参与者，音乐巨头们的布局逻辑在其中也隐约可见。

翎

2021年1月19日，由魔珐科技与次世文化共同打造的虚拟偶像翎登上《上线吧，华彩少年》舞台，以京剧梅派第三代传人的声音，现场演绎梅兰芳代表作《天女散花》，翎也因此成为首个登上央视舞台的虚拟偶像。

洛天依

2018年，曾有人在知乎提问，“洛天依会被邀请上春晚吗”，彼时评论大多不看好。2021年2月12日，出道9年后，洛天依登上春晚舞台，与月亮姐姐、王源共同表演少儿歌舞《听我说》，虚拟偶像最终在主流之中争得一席之地。

AYAYI

2021年5月20日，AYAYI凭借一张个人形象图在小红书正式出道，迅速在各大社交平台走红。出道后，AYAYI不仅与娇兰、LV这样的奢侈品牌达成合作，还受邀参加了迪士尼、环球影城、空山基的线下活动，甚至还入职了阿里。有媒体估计，其身价已达6亿。

A-SOUL

2021年6月，字节跳动收购乐华娱乐旗下虚拟偶像女团A-SOUL的美术著作权所属公司；7月19日，字节跳动正式入股乐华娱乐，A-SOUL正式入职字节跳动。这个虚拟偶像女团去年开始可谓风头无两，组合成员“向晚”在生日直播中收入125万，出道一周年B站直播中，她们还表演了由方文山和许嵩为其量身打造的歌曲《传说的世界》，直播热度直冲1200万。

K/DA

2021年7月31日，游戏巨头Riot刚刚成立的音乐厂牌Riot Games Music迎来了一个好消息——虚拟女团K/DA依靠单曲《POP/STARS》获得美国唱片业协会的金唱片认证，K/DA也因此成为首个获此殊荣的虚拟偶像组合。

Pentakill

2021年9月9日，Riot联合虚拟演出平台Wave，为旗下虚拟重金属乐队Pentakill打造了一场名为“Lost Chapter”的交互式专辑体验演唱会。这场演唱会讲述了一个群魔相争的故事，演出中不仅Pentakill可以施展魔法，观众们也可以像在游戏中那样，助力乐队打败Boss。

哈酱

2021年9月29日，华纳音乐旗下首个亚洲电音厂牌Whet Records签约的中国虚拟偶像哈酱携单曲《MISS WHO》正式出道。据悉，此单曲的音乐创作来自华纳音乐，科技支持来自微软，目前这首歌已在网易云音乐上获过万收藏。

aespa

2021年10月5日，SM新一代女团aespa发行首张迷你专辑《Savage》，登上Billboard两个主榜单“Billboard 200”以及“Artist 100”的第20名，创下K-POP首张专辑的历史最高纪录。

柳叶熙

2021年10月31日，柳叶熙在抖音上传了自己的第一条作品，一夜间涨粉百万。目前，柳叶熙已上传6条短视频，坐拥超800万粉丝，其话题下播放量已高达8.4亿次。

KINGSHIP

2021年11月11日，环球音乐宣布旗下厂牌10：22pm推出虚拟偶像组合KINGSHIP，该组合中的四个成员均来自热门NFT产品Bored Ape Yacht Club。据悉，围绕KINGSHIP, 环球音乐未来将推出一系列独家活动和相关NFT产品，而Bored Ape Yacht Club的持有者将获得优先购买权。

但在电光火石间，行业剧变悄然而至。

2、既是风口，渐成红海？虚拟偶像风口已至？

据西南证券数据整理，2020年中国虚拟偶像核心产业规模为34.6亿元，同比增长68.8%；虚拟偶像带动周边市场规模2020年已达645.6亿元，刚刚过去的2021年则预计达到1074.9亿元。

预计到2023年，中国虚拟偶像核心产业市场规模超过200亿元。磅礴市场与巨大潜力，虚拟偶像的风口吸引诸多竞争者入局。首屈一指的，当属“闻风而动”的互联网巨头，路径各有不同。

Bilibili（下称B站）构建虚拟偶像全产业链布局，收购上海禾念，成为国内最大的虚拟偶像社区，并通过入股等方式加快全产业链布局。

此间，B站主办一些业界重要的演唱会，包括中国最早的虚拟偶像线下演唱会品牌BML-VR，2020年12月，B站举行了BML-VR2020，直播在线人气峰值突破1087万。

腾讯运营热门IP孵化虚拟偶像，打造虚拟演出平台。2020年，王者荣耀虚拟男团-无限王者团面世；腾讯音乐娱乐集团（TEM）与虚拟演出服务品牌Wave达成战略合作。

阿里巴巴推出虚拟主播助力内容电商，打造淘宝天猫带货虚拟偶像“Mika”和新国风偶像“苏多多”，以及天猫超市品牌IP形象“小铛家”。此外，积极推进明星虚拟形象建立，推出张艺兴和易烊千玺的虚拟形象“张小Z”和“千喵”。

爱奇艺则打造虚拟偶像选秀节目，推出虚拟偶像长RICH BOOM，登陆《青春有你2》《中国新说唱》等综艺节目；更有虚拟偶像选秀节目《跨次元新星》，截止收官，爱奇艺官方数据显示，其内容热度峰值突破6300，豆瓣评分7.9，微博相关话题阅读量亦超过12亿。

互联网公司之外，娱乐公司也是虚拟偶像产业的重要“流派”。乐华就是来自娱乐公司的早期入局者，旗下A-SOUL从“国v之耻”走到“国v之光”，成功打破“资本傀儡”“套皮练习生”等质疑。

与此同时，各路风险资本也纷纷涌入虚拟偶像产业，加速风口孵化。据天眼查不完全统计，截至12月28日，2021年虚拟偶像领域的初创企业已获得25笔融资，所融金额从数百万人民币到数千万美元不等，创世伙伴资本、万象文化、网易资本、顺为资本、金沙江创投等明星机构纷纷入局。

对比真人偶像，虚拟偶像在某些方面占据着优势。历经2021塌房元年，“顶流”一个接一个的人设倒塌。而虚拟偶像既不会有绯闻，也不存在毁人设一说，甚至有大部分的人设还是粉丝赋予的。

更为重要的是，在Z世代高压力、渴望陪伴的情感需求下，催生“孤独经济”，虚拟偶像的优势也由此彰显。不似真人偶像的咫尺千里，虚拟偶像的陪伴属性以及归属感吸引诸多忠粉；这也使得许多虚拟偶像选择化繁为简，简化技术方面的设计，主要以陪伴和粉丝互动属性为主。

二次元虚拟偶像本属小众，近年叠加各种必然及偶然因素，虚拟偶像产业已是公认的风口、潜力空间充满想象。

硬币的另一面则是，风险资本加持，互联网大厂与娱乐巨头涌入，虚拟偶像的赛道愈加拥挤，渐成红海竞争之势，对于入局者带来前所未有的危机感。

3、资本可以复制下一个A-SOUL吗？

当互联网大厂纷纷“带资”入场、布局虚拟偶像，也都各自掌握着几十万粉丝与巨大流量入口，钱途似乎不言而喻。

据艾媒咨询2021中国虚拟偶像爱好者画像显示，有92.3%的虚拟偶像爱好者年龄在19-30岁之间，女性占53.6%，男性占46.4%，男女比例相当，多为中高收入人群，月平均收入5k以上有75%。但是，资本与流量可以复制已经成功“出圈”的虚拟偶像吗？

下意识的排外，以及对资本的警惕，是V圈（Virtual YouTuber，用虚拟形象活跃在YouTube这一网站上的视频主，现也指代虚拟主播、虚拟偶像等在虚拟或现实世界进行活动的由真人扮演的虚拟形象）原著居民的本能反应。

其中最典型案例就是乐华旗下的A-SOUL。

2020年11月，A-SOUL团体发布出道视频，弹幕一度被“差不多得了”霸屏，对这支还未出道的少女组合恶意满满。不过没过多久也迎来了“真香”的打脸。

虽然A-SOUL“带资入场”，但对于不熟悉的圈子却是十分生涩，即使作为王牌的嘉然，首播节目效果也十分尴尬，全靠可爱的形象和声线撑场。

不过，结尾一套“宅舞20连跳”成功拉回了观众的视线，让来看笑话的众人纷纷黑转粉，也成为圈内的一段佳话。

除却嘉然，其他成员也一一为组合的成长努力着。自诩“大魔王”的向晚，每天啃食着评论区的弹幕，从开始的尬聊，化身为后来的“梗天使”。

A-Soul的蜕变也见证了成员的不简单。贝拉做为队长，也是团队的舞担，身体力行着贝极星（贝拉粉丝名）口头禅：“懂不懂A-SOUL队长的含金量啊？”

纯素人的乃琳也不甘落后，虽然女团底子差，但凭借着高强的学习能力，很快就能够对那些分不清褒贬的各种“怪话”应答自如，并有效反杀。

相比之下，曾被关入“小黑屋”的珈乐是五人之中融入最慢的。好在“禁闭”之后，进步也是有目共睹的，加之出色的唱跳能力，也收获了一众好评。

4、风口之下，虚拟偶像在2021年喷涌而出，无不期望复制下一个A-SOUL。

其中无法被忽视的问题，正如《艾媒咨询|2021中国虚拟偶像行业发展及网民调查研究报告》所提及：类似于洛天依、A-SOUL此类的虚拟偶像生产及运营成本高，入局门槛也较高。虽然头部IP蓬勃发展，但腰部和尾部IP破圈难度较大。

A-SOUL的成功并非偶然，但也并非仅凭资本就可随手复制，也不是随便一个“程咬金”就可以替代。

有个注脚是前述报告的另一组数据显示：表示只要喜欢就会支持的人占比52.30%，仅有22.10%的人表示不会轻易更换虚拟偶像。若从消费者的角度切入，复制下一个A-SOUL也并非毫无机会。

氪金还是“氪”情？

尽管诞生之际自带“人设”，但在虚拟偶像的成长道路中，与粉丝的互动陪伴、被赋予更多属性，使其与粉丝有了更深羁绊。

这个羁绊不仅仅是虚拟皮相与人设，也是真金与真情。

来自艾媒报告显示，2021年，有8成网民为虚拟偶像每月花费在1000元以内，且37.6%的网民表示愿意花更多的钱支持虚拟偶像。

有29.5%的人为虚拟偶像月均花费在500-1000元，27.3%的人花费在200-500元，23.2%的人话费在200元以下，更有1.6%的人月均花费在1.6%。随着虚拟偶像产业的延伸业态不断发展，手办、唱片等产品已经成为了虚拟偶像流量变现的重要渠道，粉丝愿意花费更多的金钱和精力去支持。

氪金还是氪情？

一位A-SOUL粉丝表示，A-SOUL经常会和粉丝的连线娱乐，进行类似你画我猜一类网络上爆火的小游戏，五位团员也会陪粉丝在线聊天。

起初，其被周边引流得知A-SOUL，但深入了解后发现她们的性格招人喜欢，聊起天来也丝毫没有代沟，反而十分有趣，久而久之开始习惯有她们的陪伴。

也许正是由于情感羁绊，虚拟偶像的内部结构与真人偶像大为不同：没有“粉头”“站姐”，却有主动出击的“警察”藏匿在各处，监督是否有人私自搞“小团体”，为此还闹出过诸多乌龙。

A-SOUL的粉丝团体，从弹幕的缝合度，彰显着次元文化的碰撞。她们的弹幕里集聚了“撸友”“刀友”“豆友”“抖友”……让那些本毫不相干或水火不容的团体，奇妙的达成了和平共处，可谓 “亚文化巴比伦塔”。

或许“不控评”“包容一切”就是这个圈子的法则，这也才有了A-SOUL从“差不多得了”到“时人不识凌云木，直待凌云始道高”的大型反转史，被人们反复翻出来吃瓜观摩。

用粉丝的话来讲就是：“不接受一切的资本舆论导向，我们的爱是发自内心的。”

正如那首A-SOUL粉丝圈著名二创歌曲《发病ing》中所写，“所有的怪话拆开，全部都写着喜欢你”。

“一千个人眼里有一千个哈姆雷特”。有的人眼中，虚拟皮相终成空，仅是幻梦一场；有的人眼中，虚拟偶像却是投入真金白银与真情实感的喜爱。

不可否认的是， 当“二次元”主力群体Z世代逐渐拥有自主消费能力，虚拟偶像IP价值在风口下更加凸显；且在破圈效应之下，其受众群体不断延伸，流量变现能力增强，或将突破更多圈层壁垒。

于虚拟偶像而言，虽然避免诸多真人偶像“塌房”事件，但也并非万无一失，翻车事件在所难免，也要时刻做好“万人嘲”的心理准备。另一方面，在这一亚文化聚集地，消费者看似更加注重虚拟偶像的陪伴属性和归属感，但“爱美之心人皆有之”，精进的技术也要提上日程。

毕竟目前来看，出圈走红的并不包括那些简单的“套皮人”。

文章来源： 不二研究，音乐先声